1931年,亚历山德罗·门迪尼门迪尼生于意大利米兰, 1959年, 毕业于米兰理工大学建筑系。
1970~1976年担任建筑杂志《Casabella》的总编,1977~1981年担任《Modo》 的主编。
1980~1985,2010~2011年历任《Domus》总编。与卡地亚、爱马仕、施华洛世奇、Supreme、
艾烈希、碧莎、斯沃琪等企业合作,也是比贝扎雷艺术与设计学院与耶路撒冷设计院的名誉会员。
1979年、1981年和2014年在意大利获得“金圆规设计奖" (Compasso d'Oro ),
在法国获得功劳勋章艺术骑士勋章(Chevalier des Arts et des Lettres),
在纽约的建筑协会授予荣誉勋章,在米兰工业大学授予名誉博士学位。
受到全世界设计师尊崇 的设计大师门迪尼成为 设计师之前是在一家建 筑设计有关的杂志社常 年担任总编。
《Casabella, MODO》及 目前也是世界上最具权 威的建筑杂志, 最初 这些杂志并不为人所知。
经门迪尼任主编后逐渐 地成为权威杂志。这些杂志将意大利的设 计带到世界各地, 提供设计革新的理念与 过去的传统设计做斗争。尤为 重要的是, 这为意大利的 设计和产业, 特别是为 20世 纪80年 代的意大利设计师登上 设计界的最高行列起到 了决定性的作用。
20世纪60、70年代 意大利的经济虽 然萧条, 但懂得设计的企业仍然 很多。门迪尼挖掘世界各地的 著名设计师与意大利的
企业移花接木 结果, 到了80年 代不仅仅是 设计师, 连意大利的产业也 在国际舞台上发挥着影 响力。
1989年 门迪尼和他的兄弟弗朗 西斯科门迪尼一起在米兰开设了一个工作室。选择了与总编截然不同 的路,50多岁时的他 还只是一位初 级设计师。工作室的第一个设计项目是广岛港口的纪念塔 和荷兰格罗宁格博物馆。
“Questa Lampada porta fortuna”
初级设计师门迪尼通 过实验积累的智慧与经验体现在 现实空间设计中, 得到世人的关注。虽是年迈的门迪尼却比其他年 轻的设计师设计的更加新颖。尤其是格罗宁根博物馆被选定为 “死前必 看的1001 座建筑” 门迪尼的公司开张后正式进行多样的设计工作。
亚历山德罗门迪尼设计了那不勒斯地铁站, 获得了 Medagila d' Oro all' Architettura Italiana 2003-Triennale Museum di Milano奖, 2006年设计了欧洲最豪华酒店维罗纳的比布鲁斯艺 术酒店获得了酒店建筑和装饰设计奖。2014年 提升了建筑以及设计的标准, 贡献了人文主义色彩的艺术环境组成的 建筑家而得到了欧洲建筑师奖。
作为设计师, 2010年 设计的拉梦安目乐多 (RAMUN amuleto) 台灯具有历 史意义的价值, 是因为将 LED 的优点极大化,以环形构造将灯光的照射均匀性提高, 使用透明材质将灯展现 出机械感结构。螺丝与电线没有外露, 只有直线和环形组成, 在狭小的空间内, 将多样的色彩搭配, 融入人的感性, 因其卓越的功能和作品性,目前在纽约现代美术馆(MoMA)、 意大利现代美术馆、德国慕尼黑国际现代美术馆、荷兰格罗宁根博物馆、芝加哥建筑 和设计博物馆、丹麦设计博物馆、 清华大学艺术博物馆以珍藏品永久展示并销售。
"This lamp brings good luck"
- Alessandro Mendini -
拉梦 安乐多、安娜G,普鲁斯特椅子, 格罗宁根博物馆, 广岛纪念塔, 艾烈希总部, 斯沃琪卖场, 汉诺威客车站台, 碧莎展厅 瑞士的阿洛萨博彩, 福井恐龙博物馆的造型 设计, 那不勒斯的地铁站和维 罗纳比布鲁斯酒店等。
具有复杂的色彩和形态 逻辑的门迪尼的设计不 仅如此, 还隐藏着很多看不见的 价值。 其价值从表面到深层构 成价值的精华。
从表面上看 门迪尼设计 师的作品有 些幽默和幻想。可他的作品 却给人以舒适与 亲切的感觉。 这个价值在 其他设计师 的作品中是 很难体现出来的。他的设计最 深处总是充 满表面无法体现 的激情的价值。
门迪尼通过有特色的设计, 从根本上是想攻 击和克服注重于 功能主义的后现 代 主义设计, 以此为目标, 急进的设计活动, 证明门迪尼也是实验派。虽然他的 设计看起来舒适 和亲切, 其实是在过激地 攻克若现存的功 能主义设计。尽管他 的设计总体上比 较舒适亲切,但 是事实上通过他 的设计却过度地 攻击了原来功 能主义设计师们, 因此他也常被人 们称为 “麻烦制造者”。
门迪尼想通过自己的设计理念创造价值, 经过自己的努力和时代的帮助 1980年开始实现了价值。但是,他并未停止而是不断克服以前的设计, 创造新的类型。 以此他改变世界设计的格局, 创造出了新的设计潮流和新传统。换句话说, 门迪尼的个人设计价值, 不仅影响了意大利的设计, 而且冲向世界, 不断发展。
- 摘自:(亚历山德罗门迪尼 IL Bel Design)